Опубликовано 18 октября 2014, 10:00

Концентрируя внимание и развивая координацию

Концентрируя внимание и развивая координацию
Музыка.jpg

Музыка.jpg

Чтобы научиться играть на любом музыкальном инструменте, надо ежедневно трудиться, снова и снова, повторяя отдельные аккорды, фразы, пассажи.  Все без исключения большие музыканты в детстве занимались игрой на инструменте по много часов в день. Причём, чтобы добиться результата, необходимо не только много работать, но и работать сосредоточенно, научиться концентрировать внимание.

Расскажем одну притчу. У Николо Паганини не было учеников. Точнее, был только один – посредственный скрипач-оркестрант. В течение нескольких лет он ездил за великим итальянским скрипачом и просил взять его в обучение. Наконец, маэстро согласился. Через год занятий оркестрант стал виртуозом и начал выступать с сольными концертами. Когда новоиспечённого виртуоза спрашивали о методе Паганини-педагога, он был краток: «Паганини научил меня концентрации внимания ».

Музыкальные занятия, как, пожалуй, никакие другие, развивают это важное качество, которое пригодятся не только музыканту, но и человеку любой другой профессии. Хотя бы поэтому можно утверждать, что если  ваш ребёнок, окончив музыкальную школу, не стал музыкантом, но занимается совсем другим делом, время проведённое за инструментом не прошло зря. Он научился одному из самых важных умений в жизни – сосредоточенно и много трудиться.

Исследования показали, что у детей, обучающихся  игре  на музыкальных инструментах, (особенно, струнных и клавишных) улучшается координация движения, мелкая моторика. Это не удивительно: при игре пальцы и вся рука делают множество  движений, в том числе очень мелких. Кроме того,  правая и левая рука, совершают, подчас, абсолютно разные движения, играют  с разной силой (одна может играть громко, а другая тихо), в разном характере и  в разном темпе.  Всё это способствует  улучшению связей между центрами мозга, управляющими движениями, и руками, развивает пространственное мышление.

Как же всё-таки объяснить, что звуки, которые, по его словам, «ничего конкретного не выражают», становятся столь значительным средством  воспитания? Как мы уже отметили выше, с восприятия и познания красоты начинается воспитание эмоциональной культуры, которая,  в свою очередь, стимулирует работу мысли, заставляет задуматься над смыслом тех или иных нравственных критериев. Таким образом, эмоции и мышление тесно связаны между собой. И.П. Павлов писал, что «…главный импульс для полушарий коры головного мозга идёт из подкорки. Если исключить эти эмоции, то кора лишается главного источника силы».Под влиянием музыкальных впечатлений начинают разговаривать самые инертные дети с замедленным умственным развитием, которых, казалось, никакими силами невозможно было расшевелить.

Значительного интеллектуального напряжения требует от юного музыканта и игра по нотам, когда ребёнок должен не только «читать»  нотную информацию, подчас, достаточно сложную, но и, что называется, озвучить её.

Как показали совместные исследования венгерских и немецких учёных, дети, занимающиеся музыкой, обладают лучшей реакцией, легче усваивают счёт. Была отмечена также прямая связь между музыкальными и математическими способностями ребёнка. Учителя младших классов рассказывают, что после уроков музыки очень хорошо проходят уроки чтения, так как у детей обостряется восприятие, они лучше соображают.

Музыка будит мысль. Венгерский педагог Тибор Шараи считает, что «…слушание музыки способствует лучшему усвоению познавательного материала других предметов, уменьшает чувство перегруженности». Музыкальный урок со своими игровыми элементами, художественными переживаниями, являющийся некоторым противовесом изучению научных дисциплин, выполняет в расписании функцию разрядки, способствуя тем самым освоению познавательного материала других предметов и обострённому восприятию других искусств».

Занятия музыкой сближают детей и родителей. Мы имеем в виду не только сам процесс обучения на музыкальном инструменте, но и совместное слушание музыки, совместное пение. И, пожалуй, особенно, совместное музицирование. Тут возможности самые разнообразные: игра в четыре руки, игра в ансамбле на разных инструментах. Или, например, вариант, когда родители, умеющие играть,  аккомпанируют маленькому скрипачу или певцу.

Сближают и совместные домашние концерты.  Далеко не все  дети  любят  быть солистами – куда приятней выступать в ансамбле с папой, мамой или бабушкой. Знаем семью, где за семь, десять дней до праздника (это может быть и семейная дата) девятилетний Дима, занимающийся в музыкальном кружке, начинает готовиться к концерту: подбирает аккомпанемент к песне, которую будет петь старшая сестра, репетирует дуэт с папой, играющим на гитаре. Гостям рассылаются пригласительные билеты, которые также делаются всей семьёй.

3 из 5

Древние философы о воздействии музыки на человекаМузыка приходит на помощь